Cursos

15 03 2024

Experiencia Educativa de Ana María en la Escuela Sagunt-En

Por |2024-03-15T14:11:01+01:0015 marzo 2024|Cursos|Sin comentarios

No hay peor ciego que el que no quiere ver…

Un pez en una pecera vive feliz con “su micro ambiente”, pero cuando lo sueltan en el mar, descubre la realidad. Así me sentía yo, cuando empecé en la escuela Sagunt -En. Al inicio busqué a Marcial solo por tres temas: Keidō y Kazari y aprender más sobre el extenso universo de las macetas para bonsái. Es imposible no enganchar un tema con otro (terminé estudiando todo el temario de su Escuela) y más si tienes dudas, pues puedes pensar que sabes “lo básico” pero cuando estudias con Marcial ves que hasta lo básico es aún más grande. Sin duda alguna también me quede enganchada por la parte filosófica de este arte y en esta escuela encontré “La Meca” de lo que buscaba.

Hay que prepararse para la infelicidad, porque al realizar un análisis de las presentaciones como él lo hace te das cuenta de lo lejos que estamos de cómo lo hacen en el lugar de origen (Japón) y como lo hacemos los occidentales (siempre intentando florecer como “malas hierbas” nuestro lado barroco y estrafalario). En su Escuela aprendemos a utilizar los conceptos de forma correcta y a ejecutarlos en nuestros árboles de la misma forma.

¿Quieres material de estudio? Lo tendrás…
¿Quieres hablar y buscar explicaciones lógicas? Lo tendrás…

Si te pica la curiosidad coge uno de los temas (el que más te guste) y prepáralo en esta escuela, entenderás lo que te digo.
Shoshinsha.

初心者
La eterna aprendiz

アナ (Ana)


Gingko (Gingko biloba) conocido en Japón como el “portador de esperanza”, ya que un año después del estallido de la bomba de Hiroshima (a 1 km del epicentro) un viejo Ginkgo destruido y seco empezó a brotar. Uno de los árboles que más me gustan por que es un verdadero superviviente. El kanji del kakemono lo escribí yo en Shodō y dice: “Al llegar la Primavera” el paisaje se ha renovado de repente. [Gyōsho]. El kanji de mi paipai dice: Shoshinsha.

Gracias Rōshi. Vales un Potosí.

🙏🏼🙏🏼

24 10 2021

La Experiencia de los Alumnos

Por |2021-10-27T10:32:28+02:0024 octubre 2021|Cursos|Sin comentarios

Mi experiencia en la escuela Sagunt-En del profesor Marcial Yuste Blasco ha sido muy satisfactoria. Decidí cursar un par de módulos que forman parte del Curso Avanzado de Arte Bonsái relacionados con el diseño tradicional japonés, para obtener un conocimiento más profundo y aclarar todas mis dudas e inquietudes referentes a la estética que percibía al observar las bellas obras maestras de bonsái japonés.

Para mi sorpresa, se convirtió en una experiencia fascinante por la gran cantidad de contenidos que se abordan en estos temas del curso, los cuales me permitieron adquirir las capacidades necesarias para abordar con éxito el desarrollo técnico y teórico de la estética del bonsái japonés entendido como expresión artística.

Soy consciente que mis diseños hoy han mejorado sustancialmente, gracias a la mejor percepción de los distintos elementos que intervienen en la belleza de un bonsái. Con ellos tendré a mi disposición la capacidad de tomar las decisiones oportunas, que me permitirán adoptar las soluciones más acertadas para conseguir mi objetivo final, que no será otro que buscar siempre aquella imagen de un árbol que resulte más equilibrada y armónica.


Con esa extensa, completa y precisa base de conocimientos, podré estar en disposición de desarrollar futuras obras que se acaben convirtiendo en ejemplares de colección. Ante mí se abre un nuevo horizonte de posibilidades para seguir avanzando en mi aprendizaje y continuar recorriendo el insondable camino del Arte Bonsái.

Christian Rasse

1 05 2021

Mi Segundo Módulo de Diseño y Estética para la WBU

Por |2021-05-01T17:58:26+02:001 mayo 2021|Cursos|Sin comentarios

Ya está disponible mi segundo módulo sobre Diseño y Estética en Bonsái para la World Bonsai University, donde completamos todos los conceptos más avanzados que debes conocer y comprender para crear un bonsái de calidad. Éste, junto con el módulo previo (1) completan el Curso Teórico, a falta del tercero que corroborará mediante un sinfín de ejemplos prácticos (para demostrar a los más escépticos), todo lo que se explica en detalle y con una metodología académica en los módulos teóricos…

Conocimientos de nivel y de calidad ahora disponibles para el que de verdad quiera avanzar en el conocimiento del Diseño y la Estética en Bonsái…

13 05 2019

Curso Avanzado de Arte Bonsái

Por |2019-05-14T06:30:41+02:0013 mayo 2019|Cursos|Sin comentarios

Os mostramos la propuesta de evolución futura para esta Encina (Quercus ilex) propiedad de Manolo Martínez Leal del Club Bonsái Segorbe (Castellón). En los próximos trabajos se buscará el cambio del ángulo de plantado, para evitar antiestéticos tramos del tachiagari perpendiculares al suelo, así como la creación de una rama trasera para añadirle más profundidad y trabajar la tridimensionalidad de este peculiar árbol… Estos son sólo algunos de los conceptos que enseñamos a nuestros alumnos en el Curso Avanzado de Arte Bonsái que imparte la Escuela, con los que podrán continuar avanzando en su aprendizaje y conocimiento necesarios para comprender hasta dominar este extenso y noble Arte…

Estado actual.

Nuevo diseño planteado.

28 03 2018

Conferencia en Bonsaikido

Por |2018-08-16T09:46:39+02:0028 marzo 2018|Cursos|Sin comentarios

Bueno, ya tenemos disponible para los alumnos de la Escuela los vídeos de la Conferencia sobre Estética de Árboles Kokufu que impartimos en Bonsaikido (Madrid).

Gracias José Manuel Blázquez por organizar todo a la perfección y con el más mínimo detalle…

  • Visita el apartado de Clases Teóricas de la Escuela, donde podrás solicitar los diferentes Temas:

25 09 2017

Monográfico Árboles Kokufu

Por |2018-08-16T09:57:00+02:0025 septiembre 2017|Cursos|Sin comentarios

¡En este Monográfico lo damos todo…! Pocas veces te habrán enseñado a ver así un bonsái… Recomendable haber estudiado previamente los contenidos teóricos del Curso Avanzado de Arte Bonsái, que imparte la Escuela referentes a esta temática (Temas 3, 4, 5, 6, 7 y 8)… Existe la posibilidad de elegir varias fechas (consulta disponibilidad)…

Para ampliar tus conocimientos visita el apartado de Clases Teóricas de la Escuela, donde podrás descargar los diferentes Temas del Curso Avanzado de Arte Bonsái:

11 08 2017

Monográfico Coníferas

Por |2021-02-07T11:34:22+01:0011 agosto 2017|Cursos|2 Comentarios

Las coníferas son una familia de árboles muy apreciados como bonsái. Sus cortezas craqueladas, sus intensos brotes verdes y sus formas asombrosas, producto de la caprichosa naturaleza, nos atraen poderosamente. No es por casualidad que los aficionados a este arte acaben adquiriendo algún pino para modelarlo como bonsái. Ahora bien, se trata de especies que necesitan unos conocimientos ya en cierta medida avanzados, para conseguir lograr tras años de cultivo un árbol de aspecto maduro.

Existe mucha confusión sobre cómo utilizar las diversas técnicas a nuestro alcance, para conseguir crear un pino bonsái. Tampoco se pueden usar las mismas técnicas de forma indiscriminada para cada especie e incluso éstas variarán según el estado de formación de cada árbol. Por eso no es de extrañar ver nuestros ejemplares no avanzar como esperábamos. Quizá la respuesta esté en la siguiente cuestión…

¿Sabes que en el grupo de las coníferas existen especies de una sola brotación anual, otras que hacen dos y las hay que no paran de crecer durante todo el periodo vegetativo?

Pues este comportamiento será el que determinará qué técnicas utilizar para formar ese ejemplar en concreto como bonsái y según en la fase de desarrollo que se encuentre habrá que ir variándolas, para al final tener una ramificación adecuada y con una brotación equilibrada en toda la copa. Esto jamás ocurrirá de forma natural por la tendencia a crecer apicalmente típica de este grupo de árboles, salvo en individuos ya muy viejos que crecen en la montaña.

Así, las técnicas que para unas especies de pinos nos pueden servir para avanzar en su camino, a otras las puede debilitar e incluso poner en peligro su vida.

Todas estas cuestiones se abordarán en una clase monográfica online sobre cómo trabajar las coníferas, según estos tres grandes grupos de especies (de una brotación, de dos brotaciones y de brotación contínua).

Éste puede ser un buen momento para que aprendas de una vez por todas en qué especies, cuándo, cómo y para qué se realizan los trabajos de:

  • Metsumi (pinzado de velas)
  • Mekiri (corte de la brotación nueva)
  • Mekaki (selección de yemas)
  • Hagari o Hanuki (eliminación de hojas viejas)

También revisaremos aspectos del trasplante de pinos, de creación de ramas donde no existen y de cómo solucionar diferentes problemas de cultivo tan habituales en este tipo de árboles, cuando no se hacen bien las cosas.

La clase se impartirá online, ya que hay personas interesadas de diversas partes de la geografía peninsular e incluso internacionales. Su duración aproximada comprenderá unas 2-3 horas y el precio por asistente será de 15 €. A continuación se muestran las dos fechas establecidas para ofrecer diferentes alternativas:

  • 26 de Agosto – 20:00 h.
  • 28 de Agosto – 18:00 h.

Si existe un grupo de personas suficiente que proponga otra opción, se estudiaría la posibilidad de repetirla en septiembre.

¡Gracias por vuestro interés!

19 06 2017

Diseño para un Ullastre

Por |2017-09-02T17:51:41+02:0019 junio 2017|Cursos|Sin comentarios

A continuación se muestra el diseño propuesto para un Ullastre (Olea sylvestris) propiedad de Vicente Patón. En la primera foto aparece el árbol en su estado actual. Tras un análisis rápido lo primero que se podría argumentar, si consideramos que el árbol encaja mejor por su excelente tachiagari con el estilo bunjingi, es que quizá la copa resulte demasiado voluminosa, restando protagonismo al verdadero centro de atención de este tipo de árboles, que no es otro que su retorcido y caprichoso tronco. La categoría bunjingi debe transmitir elegancia, delicadeza, fluidez, ligereza y por ello resulta tan difícil conseguir crear un bonsái, que con tan pocos elementos logre expresar tanto. Se trata de formas sutiles de difícil consecución, que la mayoría de veces solo están al alcance de las manos experimentadas de alguien que ya domina con maestría el resto de estilos.

En el diseño original es posible apreciar algunas características que pueden afectar negativamente a su percepción estética. Por un lado la rama principal o de carácter (sashieda) desciende vertical como un plomada, lastrando la fluidez del tachiagari que trata de elevarse. Además gran parte del recorrido de esta importante rama, transcurre en dirección hacia el interior de la curva del tronco. Finalmente, ésta marca el movimiento a la izquierda resultando contrario al del ápice, que lo hace a la derecha. Esta situación crea dos fuerzas opuestas que restan dinamismo. Por otro lado, la ascensión caótica e interesante del tachiagari se ve súbitamente frenada en el tercio superior, al volverse de repente bastante recto, disminuyendo en gran parte su atractivo.

En el dibujo propuesto del posible futuro diseño para este olivo silvestre, se contemplan todos estos defectos y se buscan soluciones. La copa resulta menos pesada integrándose mejor con el tronco y en la posición que ocupa logra disimular el tramo recto de arriba. Ahora la sashieda junto con el ápice continúan y prolonga el movimiento del tachiagari que asciende hacia las alturas.

Así todos sus elementos logran mejorar algunos aspectos importantes en estética como son la compacidad, la unidad, el equilibrio, el ritmo, el impulso, que redundarán en una mayor armonía del conjunto.

Estado actual del Ullastre.

Elementos identificados que crean confusión.

Diseño propuesto.

7 06 2017

Estudio de Árboles Kokufu

Por |2021-02-07T11:37:57+01:007 junio 2017|Cursos|Sin comentarios

Aunque la imagen que se muestra más abajo pueda parecer a simple vista producto de los garabatos realizados por un niño, lo cierto es que los diferentes colores en realidad señalan algunos de los elementos del diseño, que se estudian en las Clases de Estética del Curso sobre Arte Bonsái impartido por la Escuela. Generalmente un bonsái resulta mucho más atractivo si se saben trabajar todos estos conceptos, de sobra conocidos en otras disciplinas artísticas, como la pintura, escultura, etc. No por casualidad se analizan y frecuentemente los utilizan los artistas, para recrear en el espectador que se deleita frente a una obra de arte, las sensaciones que su autor quiso provocar.

Ahora, con los Temas 5, 6, 7 y 9 es posible averiguar por qué algunas obras maestras del bonsái, nos resultan tan sumamente bellas cuando las contemplamos. Al enfrentemos a la formación de un ejemplar como futuro bonsái, será mucho más sencillo obtener un resultado satisfactorio si conocemos y trabajamos previamente estas técnicas. Por ello, es muy importante tenerlas en cuenta y dominarlas si se quiere mejorar la calidad de nuestros árboles.

  • Visita el apartado de Clases Teóricas de la Escuela, donde podrás descargar los diferentes Temas:

23 05 2017

Ramas

Por |2017-09-02T18:02:42+02:0023 mayo 2017|Cursos|4 Comentarios

Las ramas principales, aquellas que proporcionan al árbol su forma básica, se llaman yaku-eda. Las ramas consideradas indeseables o que generan alguna dificultad se denominan imi-eda.

YAKU-EDA (RAMAS DESEABLES)

  • Ichi-no-eda (primera rama)

Ésta es la rama que primero emerge desde el tronco. Visualmente es también la más pesada, larga y la que proporciona el carácter al resto del bonsái. En otras palabras, si esta rama es recta las otras también deberán serlo y viceversa. Ha de emerger del tachiagari, bien a izquierda o derecha, pero nunca dirigirse hacia el frente o atrás. La siguiente rama, la segunda teniendo en cuenta su posición, es la ni-no-eda, la tercera, san-no-eda, etc.

  • Sashi-eda (rama principal)

Es la rama más grande del árbol y la más importante en la creación de un estilo. Generalmente es la misma que la ichi-no-eda.

  • Uke-eda (rama de contrabalance)

Se extiende en dirección opuesta a la sashi-eda. Es importante porque proporciona al conjunto la necesaria sensación de equilibrio.

  • Mae-eda (rama frontal) y ura-eda (rama trasera)

Un bonsái puede mostrar una antiestética imagen bidimensional sin ellas. Son las que dotan al árbol de profundidad. La rama trasera probablemente sea la más importante de las dos, por ello se debe cuidar mucho su diseño y posición para que desempeñe su papel a la perfección. La rama frontal se coloca por encima del nivel de los ojos (cuando el bonsái se encuentra en su posición correcta) y nunca debe apuntar directamente al observador, siendo preferible que se desvíe ligeramente a derecha o izquierda.

  • Futokoro-eda (ramas de relleno)

Estas ramas son las encargadas de cubrir el resto de espacios, que conformarán la copa del árbol.

  • Ochi-eda (ramas inclinadas)

En algunos bonsáis determinadas ramas se entrenan, para que se inclinen o tengan una caída pronunciada hacia uno de los lados. Esta técnica crea un movimiento armónico y genera un punto de interés.

IMI-EDA (RAMAS INDESEABLES)

  • Kuruma-eda (ramas en forma de radios de rueda)

Ramas que emergen alrededor del tronco al mismo nivel semejan los radios de una rueda. Estas formas son muy habituales en pinos, por el patrón natural de crecimiento radial que muestran. Si se dejan, la circulación de savia en esos puntos será más elevada, lo que se traducirá en un engrosamiento mayor de esa zona, con lo que la conicidad del tronco se verá comprometida. Normalmente se eliminan las ramas centrales más fuertes y se dejan, para que se desarrollen, los brotes laterales más débiles.

  • Kannuki-eda (ramas opuestas)

Son ramas que aparecen en el lado opuesto al de otra rama que ya existe a esa misma altura. Si no se elimina una de las dos, en ese tramo el tronco adquirirá un aspecto antinatural.

  • Kasanari-eda (ramas solapadas y paralelas)

Dos ramas creciendo cercanas, en la misma dirección y en el mismo lado del árbol acabarán siendo problemáticas. Aparte de por cuestiones estéticas, horticulturalmente la rama superior proyectará su sombra sobre la inferior, que se irá debilitando y secando, hasta que no quede más remedio que elimarla por completo. Es mejor anticiparse a estos inconvenientes durante el diseño de un árbol y solventarlos antes de que ya no haya solución o resulte más compleja.

  • Tsukidashi-eda (rama directa al ojo)

Una rama que apunta directamente al espectador produce un efecto desagradable. Es como si su extremo quisiera pincharnos. Tales ramas deben ser eliminadas por completo o bien modificar su ángulo mediante tensores o alambrado, para que no se dirijan directamente hacia nosotros.

  • Hara-eda (rama en el interior de una curva)

Las ramas que salen del interior de una curva del tronco tienen un aspecto poco natural y deben suprimirse.

  • Sakasa-eda (rama que cruza)

Está es una rama que tiene su nacimiento en un lateral, pero se curva y dirige en sentido contrario, cruzando el tronco y moviéndose en dirección opuesta. Se trata de ramas que crean confusión y no resultan estéticas, por lo que hay que prescindir de ellas.

15 05 2017

Curva Interior e Inclinación al Frente

Por |2018-07-22T17:52:15+02:0015 mayo 2017|Cursos|Sin comentarios

La Regla del Lado Interior de la Curva

Una de las características de los bonsáis, que más los diferencia del resto de plantas cultivadas, es la importancia que se da a la belleza del tronco. Hay muchos criterios que sirven para valorar la estética de los árboles y plantas. Uno de ellos es la prioridad de los aspectos destacables.

Por ejemplo, en una azalea en flor, cultivada como planta de adorno en una maceta de plástico, lo más importante son las flores, luego viene la calidad de las hojas y la estructura de ramas. A una planta no se le da mucha importancia al tronco ni al nebari.

En cambio, desde el punto de vista de los bonsáis, lo más significativo es que el tronco sea atractivo, incluyendo el nebari (base del árbol) y el tachiagari (parte baja hasta la primera rama donde se inicia el movimiento). Luego está la delicadeza de la ramificación y hojas.

Es evidente que en un bonsái de flores éstas destacan mucho, pero se les da bastante menos protagonismo que el que tienen en las plantas de adorno. Normalmente en los troncos curvados, la mayor parte de ramas y hojas se localizan en el lado exterior de las curvas. Así, se aprecia mejor su aspecto al mirarlos desde el interior de las curvas.

Por tanto, para decidir el frente por poner un ejemplo de un estilo moyogui, lo colocaremos del lado del que la primera curva se nos muestre en su mayor amplitud, y además por la parte en la que dicha curva se incline hacia el frente, pues hay que tener en cuenta que las curvas se desarrollan en tres dimensiones y no son planas. Es decir, las miraremos desde el lado interior de la curva, regla que recibe precisamente este nombre. No es por casualidad que cuando miremos un objeto, éste nos parezca más atractivo generalmente, si lo apreciamos desde el interior de la curva y por ello las formas cóncavas suelen parecernos más bonitas que las convexas.

 

La Regla de la Inclinación hacia el Frente

Cuando contemplamos un árbol gigantesco, o un gran edificio, nos parece que se inclinan hacia nosotros. A pesar de esta ilusión óptica, sabemos que los árboles crecen verticales. Si miramos un árbol desde el lado interior de la curva, aún dará más la sensación de que el tronco se dirige en nuestra dirección. Es como si quisiera envolvernos con sus ramas. Por eso, al plantar los bonsáis siempre los inclinaremos un poco hacia adelante. De esta manera, parecerá como si viniera hacia nosotros y nos rodeará como los grandes árboles y sus ramas traseras conseguirán dar mayor sensación de profundidad. Esta es otra de las reglas, la de la inclinación hacia el frente.

Si te parecen interesantes todos estos conceptos, quizá te plantees seguir estudiando y aprendiendo sobre el Arte Bonsái. En la Escuela tienes a tu disposición un temario muy completo, que abarca un amplio contenido con el que llegarás a adquirir los conocimientos suficientes, como para alcanzar un nivel avanzado en esta disciplina…

¡No dejes pasar la oportunidad!

  • Visita el apartado de Clases Teóricas de la Escuela, donde podrás descargar los diferentes Temas:

9 05 2017

La Escuela

Por |2021-02-07T11:20:36+01:009 mayo 2017|Cursos, Talleres|Sin comentarios

Hoy cómo no, toca hablar un poco de la Escuela Sagunt Bonsái. Impartimos las clases presenciales y talleres en Puerto de Sagunto (Valencia) y también organizamos esas mismas actividades a lo largo del año en Carranque (Toledo). Respecto a los asistentes hay alumnos tanto de Valencia como de Toledo, incluso de otros lugares de España (Madrid, León, Guadalajara) e internacionales (Argentina y Chile). Existe la posibilidad de recibir el aprendizaje teórico a distancia (online a través de Skype) y se puede dar todo el curso sin problemas mediante estas tecnologías. El curso consta de 10 temas y al final se puede solicitar la realización de un examen, para conseguir un diploma acreditativo de la formación adquirida (superando satisfactoriamente el 75% de las preguntas planteadas). Si se está interesado en algún tema en particular, es posible verlo por separado, pero para obtener una visión completa de este Arte y seguir un proceso de aprendizaje lógico, lo ideal es dar todo el temario, empezando por el primer tema y siguiendo el orden preestablecido.

Cada clase teórica cuesta 15 € y tiene una duración aproximada de unas 3 horas. Los horarios son adaptables al alumno y el temario se explica y amplia en cada clase, proporcionándosele al interesado en PDF para futuras consultas. Durante la clase se resuelve cualquier duda que pueda presentarse. Posteriormente, si al alumno le surgen nuevas cuestiones sobre los contenidos estudiados, los puede trasladar al profesor para aclararlos y que al final todo se comprenda a la perfección. Los alumnos que dan clases y/o talleres en la Escuela, tienen a su disposición un grupo de whatsapp donde pueden mantener una comunicación fluida con el maestro y el resto de estudiantes.

Si estás interesado en adentrarte en esta bonita disciplina con mi Escuela, no dudes en ponerte en contacto conmigo. Las clases se adaptan a los conocimientos del alumno y dando el temario en su totalidad, se puede conseguir una muy buena base teórica en Arte Bonsái. El curso trata gran cantidad de temas, pero en los que más se centra es en los menos conocidos y de más difícil comprensión, que no son otros que los de diseño y estética (profundizando a un nivel poco habitual fuera de Japón). Por eso, no es de extrañar que esta temática abarque varias clases aunque el curso, como debe ser, empiece por el cultivo y otras técnicas de mantenimiento y modelado (trasplante, poda, alambrado, etc.). También se estudian las Plagas y los Fitosanitarios, pues sin un árbol sano su diseño, estética y exposición no podrían llevarse a cabo de forma satisfactoria. Una vez completado este curso de nivel medio-avanzado, existe la posibilidad de realizar prácticas asistidas por ordenador sobre diseño y estética en otro módulo, para perfeccionar las habilidades al respecto, que suelen ser las más difíciles de adquirir para alcanzar ya un grado de maestría.

 

2 05 2017

Los Olvidados Espacios Vacíos

Por |2017-09-02T18:14:08+02:002 mayo 2017|Cursos|Sin comentarios

Quizá por nuestra propia naturaleza tan visual, tendemos a considerar que algo tiene un aspecto dado por los elementos que vemos y no caemos en la cuenta que lo que realmente interviene en la apreciación de su apariencia, son los espacios vacíos que definen su imagen. Cuando se empieza en el arte del bonsái, nuestra vista todavía no ha sido adiestrada, por lo que podemos creer que las siluetas de los árboles son el producto del crecimiento más o menos ordenado de ramas y hojas y que al final, el objetivo es conseguir una copa exhuberante, de forma más o menos triangular y con una gran ramificación. Algunos piensan que eso hablará de nuestro experimentado cultivo y es cierto, pero si no tenemos en cuenta otras consideraciones, al final no será más que una forma particular de jardinería. Si queremos adentrarnos en la dimensión del Arte y que cuando nuestro árbol sea admirado, cause en el observador sensaciones que le hagan quedarse contemplándolo, deberemos entender cómo funciona nuestro mente y sobre todo qué cosas nos parecen estéticamente más atrayentes. Los objetos animados o inanimados, con una estructura interesante que muestran asimetrías, equilibrio, pero a la vez dinamismo y armonía, nos resultarán en general mucho más bellos.

Llegados a este punto es cuando deberemos entender el papel que juegan los espacios vacíos en un bonsái. Estos pueden hacer que nuestra vista se dirija a un lugar determinado que nos interese resaltar o marcar la dirección hacia dónde fluyen tronco, ramas y masas de verde. Sin espacios vacíos, sólo tendremos un simple árbol más o menos podado plantado en una maceta. Hay que resaltar que los espacios vacíos también adoptan formas y éstas pueden ser más o menos amplias e importantes y resultar de mayor o menor atractivo, según sea su diseño. Si conseguimos dominar la creación de bonitos e interesantes espacios vacíos, habremos avanzado mucho hacia la formación de bonsáis de calidad. No es un casual que muchos bonsáis considerados obras maestras exhiban un trabajo muy cuidado de estos espacios y los grandes maestros se interesen y preocupen en gran medida de ellos.

Esquematización de algunos tipos de formas adquiridas por los espacios vacíos en bonsái (en este caso los creados por el nivel del sustrato, con el perfil del tachiagari y el borde inferior de la sashieda). Todos se consideran incorrectos por su simetría, salvo el primero de abajo a la izquierda, que se considera muy atractivo y recibe el nombre de «boca se tigre».

Algunos ejemplos con árboles reales (aquí el espacio vacío «boca de tigre» se localiza abajo a la derecha).

24 04 2017

Niveles del Expositor

Por |2017-09-02T18:14:50+02:0024 abril 2017|Cursos|Sin comentarios

En el Arte del Bonsái la Naturaleza se utiliza frecuentemente como fuente de inspiración. Es por eso que no resulta casual, cuando vamos a exponer una composición de varios elementos, utilizar la distribución que observamos de ellos en su medio natural. Así, los árboles caducos que crecen en zonas menos elevadas, los colocaremos en los estantes más bajos. Los Pinos y Juníperos, que viven en zonas alpinas, los ubicaremos en las partes más altas de la mesa. El resto de objetos (Tenpai, Suiseki, Kusamono) seguirán una distribución coherente, para que el conjunto resulte armonioso y cuente una historia creíble.

Conceptos para la presentación de diferentes objetos de arte: 1. Estantería principal con niveles asimétricos; 2. Expositor asimétrico dividido para la presentación auxiliar; 3. Niveles del expositor superior, medio y bajo; 4. Área gráfica de un espacio de la estantería; 5. Área gráfica de un objeto de la exposición; 6. Altura de un elemento de exposición con una mesa; 7. Altura disponible para el emplazamiento; 8. Expositor para presentación complementaria.

La conexión de los puntos visuales de gravedad de tres objetos próximos, unidos por líneas imaginarias, deberá siempre resultar en un triángulo escaleno asimétrico.

Si nos fijamos en cómo se distribuyen las especies vegetales en una montaña, veremos qué árboles y plantas ocupan pisos bioclimáticos bien definidos. Podremos seguir este patrón, para dotar a la composición de mayor naturalidad.

24 04 2017

Ichi-no-eda vs Sashi-eda

Por |2017-09-02T18:15:31+02:0024 abril 2017|Cursos|Sin comentarios

La primera rama de un bonsái no es necesariamente la más gruesa, larga y llamativa. En esos casos, a esa rama que en orden ascendente ocupa una posición más baja, con respecto a las raíces (nebari), se le llama ichi-no-eda y la más importante entonces recibe el nombre de sashi-eda. La primera rama (ichi-no-eda), a veces también será la más potente y de mayor carácter (sashi-eda), en otras ocasiones no será así y cada una asumirá un papel distinto. Puede ocurrir que la primera rama sea más pequeña que otras más altas, convirtiéndose en un problema de difícil solución, pues la sashie-da que se localizará cerca no la dejará crecer lo necesario, al robarle parte de los nutrientes que le permitirían desarrollarse hasta alcanzar las proporciones adecuadas.

Y ahora bien, ¿por qué es tan necesario conocer cuál es la sashi-eda de un bonsái? Bueno, en realidad es muy sencillo, la sashieda es la rama que marca el carácter del árbol, su movimiento, dirección y la que define cómo se han de comportar el resto de elementos a su alrededor, incluidos los accesorios en una composición que queramos exponer.

Bonsái con primera rama a izquierda (ichi-no-eda) y rama principal a derecha (sashi-eda).

La rama más baja a la derecha asume el papel de ichi-no-eda y sashi-eda (dibujos: © Nacho Marín).

Ir a Arriba